Placa conmemorativa del director de cine János Kadár

Según quienes lo conocieron personalmente, la placa conmemorativa de János Kadár fue colocada en la pared de la casa de estilo rococó frente a la escuela de medicina en 2005. ; Ján Kadár nació como János Kadár en Budapest el 1 de abril de 1918, en el último año de la monarquía austrohúngara, en una familia con raíces judías, húngaras y eslovacas. ; Pasó su infancia en la recién formada Checoslovaquia, en el multiétnico Rožňov (su padre trabajó como abogado en la ciudad hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial). Su vida personal y su trabajo cinematográfico también estuvieron determinados por su diversa integración e identidad cultural centroeuropea y estadounidense. ; Después de graduarse de la escuela secundaria, estudió derecho, pero dejó la Universidad Carolina de Praga después de dos años para estudiar en la Escuela de Fotografía y Cine de Bratislava, que fue una de las primeras instituciones de educación cinematográfica de corta duración en Europa. En 1938, con la primera decisión de Viena, Rozsnyó volvió a estar bajo el dominio húngaro, y dado que el alcance de las leyes judías húngaras se extendió a los nuevos territorios, Kadár pronto se encontró en un campo de trabajo en Vác. Sus padres, su hermana y los hijos de esta fueron deportados a Auschwitz, de donde nadie regresó. Regresó a Bratislava en 1945, realizó el primer documental, "La vida crece de las ruinas", trabajó como asistente y escribió guiones. Rodó su primer largometraje (Katka) en 1950. Después de la guerra, conoció al director checo Elmar Kloss, ocho años mayor que él y entonces secretario general de la asociación cinematográfica. Pronto descubrieron que les interesaban temas similares y que podían colaborar eficazmente en su realización. Su primera película juntos fue "Los secuestradores" (1952), y formaron un tándem exitoso durante 17 años. Trabajaron según una división de tareas única: buscaron temas y escribieron el guion juntos, Kadár se encargó de filmar y dirigir a los actores, y Klosé de la organización. Sus primeras obras no agradaron a quienes tomaban las decisiones. En 1958, su comedia satírica Tres deseos, que criticaba el culto a la personalidad, fue prohibida, y se les prohibió filmar durante cinco años, durante los cuales trabajaron en el teatro. Tras su regreso, realizaron sus tres obras conjuntas más importantes. Español The Name of Death Engelchen (1963) trataba sobre el movimiento partisano eslovaco, The Accused (1964) era un enfrentamiento con el estalinismo, y Business on the Main Street (1965), una conmovedora historia de la deportación de un pequeño pueblo, ganó un Oscar en 1965. En 1968, querían filmar una nueva adaptación de la novela Valamit visz de Lajos Zilahy, pero debido a la emigración de Kadár, la película se terminó sin él (The Desire is Called Anada, 1969). ; Como profesor en la legendaria escuela de cine checoslovaca, FAMU, Kadár enseñó a las figuras definitorias de la Nueva Ola Checa. Después de la invasión soviética de Checoslovaquia en 1968 y la supresión de la Primavera de Praga, Kadár, como otros destacados creadores de cine checos, emigró al extranjero, hizo sus siguientes películas en los EE. UU. y Canadá y se convirtió en profesor en el American Film Institute en Los Ángeles. ; El director, que emigró varias veces (de Eslovaquia a la República Checa, y de allí al extranjero), vio su carrera interrumpida dos veces por la historia: la Segunda Guerra Mundial y la invasión de 1968. Asistió a tres universidades, pero nunca completó ninguna de ellas, convirtiéndose en un hombre hecho a sí mismo y una figura definitoria del cine checo y canadiense. Dirigió un total de 16 largometrajes. Hizo una película basada en el guion de Malamud protagonizada por Harry Belafonte (Angel Levine, 1970) y ganó un Globo de Oro por My Father's Lies (1975). En 1969, The New York Times lo seleccionó entre las 50 personalidades cinematográficas más importantes del mundo. Sin embargo, cuando murió en Los Ángeles a la edad de 61 años después de una corta enfermedad, según un obituario publicado en Hungría, siguió siendo un extraño en Hollywood a pesar de los premios y los importantes puestos que ocupó. ; Después de su muerte, algunos de los documentos personales del director fueron a Lászlón Ranódy, quien los donó al Archivo Cinematográfico en 1980. ; La historia del legado de Kadár, eslovaco para los checos, húngaro para los eslovacos y europeo del este para los estadounidenses, continuó de forma típica: la Filmoteca Húngara habría cedido con gusto los documentos a la Filmoteca Checoslovaca, alegando que este material era más valioso para ellos, ya que Kadár «se hizo conocido y premiado principalmente como director checoslovaco». Por alguna razón, la transferencia no se llevó a cabo, por lo que estos documentos aún se conservan en la biblioteca especial del archivo de Budapest, desde el libro de afiliación al partido de Ján Kadár hasta su identificación cinematográfica. Al igual que en el Maratón de Cine Clásico de 2017, entre directores de origen húngaro que han alcanzado el éxito en el extranjero, se proyectó su obra maestra restaurada «Negocios en el Paseo», que la crítica aún considera una de las mejores películas checoslovacas.