Gedenktafel von Zoltán Pongrácz

Die Gedenktafel für Zoltán Pongrácz wurde am 3. März 2012, seinem 100. Geburtstag, an der Schulmauer neben dem Kriegerdenkmal enthüllt. Die von der Stadt Diószeg in Auftrag gegebene Gedenktafel ist ein Werk des Bildhauers Gyula Mag. Zoltán Pongrácz gilt als einer der Pioniere der ungarischen elektronischen Musik, war Träger zahlreicher internationaler Auszeichnungen und der erste Professor für elektronische Musik an der Musikakademie. Der Komponist und Dirigent wurde am 5. Februar 1912 in Diószeg geboren. Von 1930 bis 1935 studierte er Komposition an der Liszt-Ferenc-Musikakademie in Budapest bei Zoltán Kodály, anschließend in Wien bei Rudolf Nilius und in Salzburg bei Klemens Krauss im Fach Dirigieren. Er studierte vergleichende Musikwissenschaft an der Humboldt-Universität zu Berlin und elektronische Musik an der Königlich Niederländischen Universität Utrecht bei G. M. Koenig. 1940/41 war er Korrepetitor an der Budapester Oper, von 1943 bis 1945 Dirigent und Musikdirektor des Ungarischen Rundfunks, von 1954 bis 1964 Lehrer an der Zoltán-Kodály-Musikschule in Debrecen und seit 1975 lehrte er elektronische Komposition an der Liszt-Ferenc-Musikakademie in Budapest. Er war Gründungsmitglied der Internationalen Vereinigung für Elektroakustische Musik und seit 1992 Mitglied der Ungarischen Kunstakademie. Er starb am 3. April 2007 im Alter von 95 Jahren in Budapest. Sein erstes elektronisches Werk, zugleich die erste ungarische elektronische Komposition, entstand 1966. Er nahm das Stück „Kryptothesiphon“ auf Tonband auf. Er war nicht nur ein Pionier auf diesem Gebiet, sondern eröffnete später auch das einzige private Studio des Landes, das 1975 zum elektroakustischen Raum des Ungarischen Rundfunks wurde. 1972 gewann er in der Tschechoslowakei einen Preis in seiner Kategorie mit seinem Porträt „Maríphonia“, das von der Stimme und dem Körper seiner Frau inspiriert war – eine Methode, die für sein späteres Werk charakteristisch blieb. Sein erstes Konzert gab er 1975, daher gilt der 28. Februar streng genommen als Geburtstag der ungarischen Disco. Er setzte sich dafür ein, dass elektronische Musik als Wahlfach an der Akademie eingeführt wurde. Schließlich gelang es ihm, seinen Traum zu verwirklichen, und er unterrichtete zwanzig Jahre lang junge Musiker. 1980 veröffentlichte er sogar ein Lehrbuch mit dem Titel „Elektronische Musik“. Er starb 2007 im Alter von 95 Jahren, und die elektroakustische Abteilung des Rundfunks wurde am darauffolgenden Tag geschlossen. Vielleicht zeigt dies seine größte Rolle in der Entwicklung und Popularisierung der ungarischen elektronischen Musikszene, aber er bewies auch, dass elektronische Musik tatsächlich nichts anderes ist als ein Teilgebiet ernster Werke, Opern und Orchesterwerke – viel mehr Kunst, als gemeinhin angenommen wird. ; Auszeichnungen und Ehrungen: Ferenc-József-Preis (1939), Master-Abschluss GMEB-UNESCO (1988), Französische Euphonies d’or (1989), Verdienter Künstler (1992), Offizierskreuz des Verdienstordens der Republik Ungarn (1992), Ferenc-Erkel-Preis (1996), Vox electronica (Magyar Rádió, 2000) ; Hauptwerke: ; Opern – Odysseus und Nausikaa, Die letzte Station Oratorien und Kantaten – Die Legende vom Schildkrötenkratzer, Út omnes unum simt, Missa solemnis Buda expugnata, Kossuth-Kantate, Apollon Mosagetész. ; Orchester- und Instrumentalwerke – Symphonie, Drei Orchesteretüden, Pastorale, Gamelan-Musik, Drei Improvisationen für Schlagzeug und Klavier, Drei Bagatellen für Schlagzeug, Ungarische Altertümer; Elektroakustische Werke – Mariphonia, Madrigal, Zwölf kreisförmige Bänder, 144 Stimmen, Bariszfera, Aufeinanderfolgende und polare Kontraste, Die Geschichte eines C-Dur-Akkords. ; Elektronik- und Instrumentalmusik - Saxophonkonzert, Cimbalomkonzert, Praise of Folly, Satire für Bariton-Solo und gemischten Chor, Approaching and Distant (elektronisches Klangdrama zum Text von Gerhard Rühm). ; Bücher – Buch der Volksmusiker, Moderne Musik, Moderne Notation (1971), Elektronische Musik (1980)