Gabor Lukő

* Komárom, 4 listopada 1909 – † Budapeszt, 21 kwietnia 2001 / etnograf, Kossuth- ; laureat nagrody (2001) ; ; Rozpoczął studia w rodzinnym mieście, kontynuował je na uniwersytetach w Budapeszcie i Bukareszcie, a w 1936 roku uzyskał stopień doktora. Był uczniem Sándora Karácsony'ego, a następnie jego zainteresowanie – być może właśnie dzięki ideom László Németha promującym historyczne braterstwo narodów Europy Środkowo-Wschodniej – zwróciło się w stronę rumuńskiej kultury ludowej. W latach 1931–1932 studiował język rumuński na Wolnym Uniwersytecie Nicolae Iorgi, zapoznał się z metodami badacza wsi Dimitriego Gustiego, a następnie spędził miesiące wśród Csángó-Węgrów w Mołdawii. Pracował przede wszystkim w regionie Jugán na północ od Szabófalvy, który wówczas był jeszcze w przeważającej mierze węgierskojęzyczny, a także w Lujzi-Kalagar i Bogdánfalva niedaleko Bácó, nie tylko jako przejezdny, wędrowny etnograf, ale także mieszkając z nimi, poznając zjawiska i prawa życia ludowego od środka. W rezultacie swoich badań napisał swoje fundamentalne dzieło, Mołdawski Csángók, które przetrwało do dziś. Jednak pomimo pomocy rumuńskich przyjaciół, którzy zajmowali się socjologią i etnografią, władze wkrótce wydaliły go z Rumunii. Od 1937 do 1945 roku pracował w Muzeum Déri w Debreczynie. W tym czasie narodziła się jego książka Formy węgierskiej duszy, będąca syntezą sztuki ludowej, poezji ludowej i muzyki ludowej. W niej postawił jedno z wielkich pytań o los narodu węgierskiego nie jako kto jest Węgrem, ale jako co jest Węgrem? Udowodnił, że naród węgierski ma swój własny język formalny, niezależny sposób ekspresji w różnych dziedzinach sztuki. To, co Kodály i Bartók odkryli w węgierskiej muzyce ludowej, Gábor Lükő sformułował w materialnym i duchowym świecie węgierskiej sztuki ludowej i poezji ludowej. W 1946 roku został prywatnym nauczycielem akademickim. W latach 1950–1970 był dyrektorem i współpracownikiem muzeów w Gyuli, Baja i Kiskunfélegyházie. Jego węższym polem badawczym jest formalna analiza muzyki ludowej, poezji ludowej i sztuki ludowej oraz ich środkowoeuropejskie porównanie. Wyprzedzał swoją epokę swoimi badaniami, wielu patrzyło na jego pracę z podejrzliwością, rzucając mu przeszkody lub ignorowało jego wyniki. Jego krytyczne uwagi na temat faktu, że wiele osób adaptuje się do zachodnich szkół i wprowadza schematy i panele do węgierskiej etnografii zamiast niezależnego myślenia, zostały przyjęte z pogardą i doprowadziły do jego przymusowej emerytury. Jego najważniejszym dziełem jest „Formy duszy węgierskiej”, które kilkakrotnie poprawiał. Dzieli się na cztery rozdziały: pierwsza część to opis symboli poezji ludowej i sztuki ludowej, które okazują się identyczne, druga część analizuje pewne problemy artystycznej percepcji i reprezentacji przestrzennej, trzecia część dotyczy muzyki ludowej, a czwarta dotyczy technicznych zagadnień sztuki ludowej. ; ; Jego główne dzieła: ; Mołdawski Csángós I. Związki Csángósów z Węgrami siedmiogrodzkimi, 1936, ; Sztuka pasterska Hortobágy, 1940, ; Formy duszy węgierskiej, 1942, ; Sztuka starego rzeźbiarza i grawera z Kiskunság, 1983. ; Po jego śmierci opublikowano następujące dzieła: „Tam mieszkali Węgrzy...”, 2001, ; Nasz muzyczny język ojczysty (2003), ; Jego dzieło zatytułowane Himfi i jeleń (2004).